Curso Primero​​​​​

 

El  curso anual de  Dramaturgia y Escritura teatral se desarrolla de forma completa en  cos cursos lectivos. En este curso aprenderás a comprender y aplicar en la escritura los principiales recursos de la escritura teatral convencional ( dramatúrgica o clásica ) basada en los elementos de composción dramatúrgica clásicos: acción, personajes, estructura, espacio, tiempo y trama lineal, con  desarrollo causal de acontecimientos  y arco de los personajes.   En el segundo módulo del curso abordaremos la escritura de comedia ( instrumentos cómicos y construcción del personaje cómico) Además,  en el tercer módulo  del curso, conocerás las escritura posdramática ( desarrollada  en  el siglo XX y XXI) , sus rasgos y elementos de composición escénicos y  de escritura. Realizarás varias prácticas y participarás con tus trabajos en montajes  escénicos, pondrás en pie tus piezas con alumnado de interpretación de la escuela y te llevarás finalizado un texto dramático.

​

​

​

​

​​​​​

 

Objetivos del  primer curso

​

​

1. Iniciarse en el conocimiento y en la prática de la escritura dramática.

2. Conocer los diferentes elementos de composición de la dramaturgia para el análisis y la escritura dramática.

3. Desarrollar la capacidad  de aplicar los rasgos y elementos de composición dramáticos a la escritura.

4. Conocer y aplicar la técnica de construcción de personajes en la obra dramática.

5. Conocer y aplicar la técnica del diálogo en la pieza teatral.

6. Proyectar y realizar una práctica de escritura dramática ( Drama y Comedia)

​

​

 

 

CONTENIDOS DEL PRIMER CURSO

​

 

​

PARTE I: Principios y elementos de la Dramaturgia aristotélica ( usada en Teatro, Cine y Tv)

​

​

1.  Elementos de composiciñon dramática ​

​

1.1Introducción a los elementos de análisis y composición dramatúrgica.

​

1.2 La acción y el conflicto. Variables que influyen en el conflicto y tipos de conflicto.

1.3  La composición y estructura de la trama. Mecanismos y elementos que configuran la trama.

Tipos y estructura dramática.  Esquema acatancial de la acción y los personajes.

1.4 Construcción psicológica del personaje dramático. Ficha y perfil del personaje. Ventana de Yohari. Necesidades del personaje y pirámida de Maslowe. Teoría de roles aplicada al personaje dramático. Mecanismos de defensa. Tipo de Personalidad, El eneragrama aplicado a la escritura dramática. Arco del personaje. El viaje del personaje y la sombra.  El conflicto intersujeto. Análisis transaccional, juego psicológico y realaciones tóxicas.  Procesos de identificación con el personaje,

1.5 Mecanismo de intriga y suspense en la trama. 

​

1.6 La estructura social de la obra. Entorno social, realaciones sociales y estructura social : institucional y de grupos.

 

1.7 Tema, autorrevelación y mitos de la obra dramática. Universales, topos literarios y jerarquía temática.

​​

1.8 El espacio dramático. Tipos y función.

​

1.9  El tiempo dramático. Tipos, función y alteraciones temporales en la estructura dramática.

​

1.10 El lenguaje de la obra. Diálogo y estilo.  Composiciñon y estructura del lenguaje. Funciones del diálogo de  Blake y Mckee. Alteración, lucha y ajuste. Juegos psicológicos, texto y subtexto. Introducción del conflicto en el diálogo y fallos de diálogo de Mackee.

​​

​

2. Principales géneros dramáticos. Rasgos, diferencias y característica.

​

​​

2.1. La tragedia. Definición, desarrollo y evolución.

2.2 La comedia. Rasgos,características, evolución y función social.

2.3. El drama. Nacimiento del drama, significado y función, rasgos y características. 

2.4. Práctica de drama.

​​​

​

3. La idea. Proceso creativo y cognitivo de la escritura.

 

3.1  La mente del escritor/de la escritora.  Habilidades y recursos.

3. 2 Materiales inspiradores y proceso creativo. 

3.3 Fases del trabajo de la escritura.  El pulso creativo. La Revisión y corrección.Modelos de desarrollo de la idea y formas de trabajo según los diferentes procesos y géneros dramáticos.

​

​​

PARTE II:  La escritura de Comedia

​​

​

1. Teorías y mecanismos de humor.Significado y función social de la risa, el humor y la comedia.

1.1 La noción de lo cómico.

1.2  Teorías sobre el origen y la función del humor.

1.3 Subgéneros cómicos y tipos de humor aplicados.

​

​

2 . Construcción del  mundo cómico y del personaje cómico

 

2.1 Tipos de mundo y tipos de personaje.

2.2 La premisa cómica.

2.3 Construccción del personaje cómico. Rasgos y características . Caracteres de la Comedia.

Eneatipos y comedia

​

​

3. La técnica de la risa

​

3.1 Recursos cómicos de situación.

3.2 Recursos lingüísticos de humor.

3.3 Instrumentos cómicos aplicados a la escena de comedia.

3.4 Combinaciones de la secuencia cómica.

3.4 El ritmo en la comedia.

​

​

4.  Práctica escénica, dramaturgia actoral y escritura dramática de la comedia.

​

4.1 Práctica de Clown. Construccción del personaje y estructura de la  secuencia cómica.

4.2 Práctica de Stand up Comedy. 

4.3 Práctica de comedia de situación y enredo.

​

​

​

​

Curso Segundo

​

​​

Objetivos del  segundo curso

​

​

1. Iniciarse en el conocimiento y en la prática de la escritura posdramática.

2. Conocer los diferentes elementos de composición de la dramaturgia para el análisis y la escritura de teatro documental.

3. Desarrollar la capacidad  de aplicar los rasgos y elementos de composición dramáticos a la escritura autoficcional.

4. Conocer y practicar   las técnicas de composición y aplicación escénica de las dramaturgias de la imagen.

5. Introducirse en el conocimiento y la práctica de otras darmaturgias; radio, videojuegos, publicidad, cómic...

​

​

​

PARTE I: Escritura posdramática

​

​

1.  La escritura posdramática. Definición, orígenes, antecedentes y evolución.

​

2.   Rasgos y características de la escritura posdramática. 

​

2.1 Poética de la  substracción

2.2 Deconstrucción y fragmentación

2.3 Disolución del yo

2.4 Otras alteraciones: la duda, el silencio, desconocimiento del interior de los personajes, la cotidianidad enrarecida, las atmósferas y la superación de la trama...

2.5 La dramaturgia posmodernista en el cine.

2.6 Paradigmas de antiestructura y minimalismo.

​

​

​​3.   Dramaturgias de la Imagen  y performativas

​

​

3.1 Introducción a las  dramaturgias performativas.  Estética de lo preformativo.Tipos y trazos característicos. Conceptos y elementos de creación en: Happenings, Performances, intervenciones, instalaciones y acciones teatrales. 

3.2 -. Práctica de Intervención, Performance e Instalación.

3.3 Teatro virtual y visual: Elementos de composición

3.4 Dramaturgia del teatro físico y la Danza –Teatro.

3.5 Métodos y formatos para la escritura escénica. La partitura escénica.

3.6  Práctica de la Dramaturgia de la Imagen virtual y físca.

 

 

4. Dramaturgia del Teatro Documental y  la autoficción.

​

4.1 Definición de Teatro Documental. Origen, antecedentes y evolución histórica. Escuelas y estilos  del teatro documento ( americana y europea). Tipos de espectáculo documental.

4.2 Rasgos y características de la dramaturgia documental.

4.4 Tipos de dramaturgia Documental.

4.3 El documento.  Definición ,tipos de documento y sus fuentes. 

4.4 La investigación en la dramaturgia documental. Procesos y formas. Fuentes de documentación.

4.5 Técnicas documentales en el proceso de investigación y creación de materiales dramúrgicos en el teatro documental.

4.6 La entrevista  y la recogida de materiales en la dramaturgia documental.

4.7 Organización , selección de materiales y creación dramatúrgica en el teatro documental.

4.8. Práctica de teatro documental. De la elección del tema , la investigación y creación del texto a la partitura escénica y puesta en pie de un espectáculo de Teatro Documental posdramático.

​

​

5. La dramaturgia autoficcional.

 

5.1 Definición, origen ,antecedentes y desarrollo  de la dramaturgia autoficcional.

5.2  Biodrama. Tipos y formas. 

5.3  El material autoficcional. 

5.4 Psicología humanista. El yo, la herida y su esencia en la dramaturgia atoficcional.

5.5 La estructura psico-social  en la dramaturgia  autoficcional.

5.6 Rasgos y características de la dramaturgia autoficcional.

5.6 Elementos constitutivos  de la dramaturgia autoficcional: textuales y escénicos.

​

​

Seminarios

 

Dramaturgia  del  videoclip y la publicidad.​​

​

• Elementos de composición en la narrativa audiovisual. 

• EL videoclip: Tipos y elelmentos de articulación. Dramaturgia y recepción del videoclip

• Dramaturgia en el   spot publicitario: elementos de composición y recepción.

 

Dramaturgia del videojuego

​

• Elementos de composición y escritura de la dramaturgia del videojuego.​

• Definición de los mundos posibles y teoría ficcional

• Estudio de géneros y prácticas de  composición y escritura.

•  Narrativa transmedia. Definición, características y estudio de casos.​

​

​

Dramaturgia del Teatro Musical

​

• El teatro musical. Origen, evolución y géneros

• La dramaturgia en el Teatro Musical.

• Tipos de canciones y funciones.

• La función de la Danza en la Damaturgia del Musical.

• La escaleta en el Teatro Musical. 

​

​​​​​

Dramaturgia de la radio y radiodrama

​

• Origen y evolución del Radiodrama.

• Rasgos y características del Radiodrama.

• Dramaturgia del sonido.  Tipos de sonidos, funciones, planos de sonido. Libreto de sonido,

• Guion de radiodrama. Formatos.

​

 

 

Dramaturgia del Cómic

​

• Origen, géneros, evolución y desarrollo del Cómic.

• Rasgos y características de la dramaturgia del Cómic.

• Práctica de la Dramaturgia de Cómic.

 

 

 

​

 

 

 

 

 

 

 

​

 

 

​​​

​